Simon and Garfunkel
Джеймс Тейлор:
«Я помню, как мой старший брат Алекс и мой младший брат Хью принесли домой альбомы Саймона и Гарфункеля. Музыка стояла сама по себе, совершенно отдельно от всего остального, что было в то время. Саймон и Гарфункель привнесли в музыку нечто новое: они принесли самих себя. Несмотря на все это – были ли они вместе или нет – они оставались силой в американской музыке и культуре. Их влияние было огромным. Используя избитую фразу, они выиграли одни из самых значимых лет в нашей жизни.
Пол Саймон просто всегда был одним из наших лучших авторов песен. Прорыв Пола произошел в то время, когда в воздухе витало так много всего, и многие из его песен были воспеты как гимны. Он создает необычайно богатый и насыщенный мир, и у него такая широкая палитра, от базовой и элементарной народной музыки, такой как «Scarborough Fair», до более поздних песен с гораздо большей изысканностью и более мирскими подходами к сольной работе. И Арт Гарфункель – один из тех великих, редких голосов.
Трогательно видеть, как они поют вместе сейчас, после всех этих лет. Такого рода партнерство похоже на брак, только более сложное и более публичное. У вас есть два очень сильных, очень волевых человека, разделяющих это ограниченное пространство».
Van Morrison
Питер Вольф (The Hallucinations; The J. Geils Band):
«Еще в 1968 году «Boston Tea Party» был главным клубом для рок-групп. Моя группа The Hallucinations, состоящая из выпускников художественных школ, сильно пропитанных R&B и чикагским блюзом, использовала клуб в качестве репетиционного зала, когда он был свободен
Однажды мы были в разгаре репетиции, когда что-то привлекло мое внимание, и я оглянулся, чтобы увидеть незнакомца, маячащего в дверном проеме. Я понятия не имел, кто он такой и что он там делает, поэтому я подошел, чтобы узнать, чего он хочет
С сильным акцентом он спросил о местах, где можно поиграть в Бостоне.
Как только я понял, кто это был, я был одновременно взволнован и озадачен. Я знал и восхищался творчеством Вана Моррисона с момента его дебюта в чартах со своей группой Them. Несмотря на недавний успех его песни «Brown Eyed Girl», вошедшей в «Топ-40», ему было трудно заявить о себе как о сольном исполнителе, но это не могло объяснить мрачность его настроения. По мере того, как мы разговаривали, стало ясно, что мы разделяем страсть к одному и тому же виду музыки. Ван постепенно расслабился, и мы строили планы снова собраться вместе.
Когда я вижу Вана сейчас, я все еще вижу ту же необузданную силу и страсть, которые он продемонстрировал более 40 лет назад в давно забытых «Катакомбах» (угол 31-й улицы и Висконсин авеню). Я восхищаюсь силой и таинственной способностью преодолевать отчаяние и хаос, которые могли бы так легко заманить его в ловушку и сокрушить. Он создал множество работ, которые без имитации отражают его».
Bob Dylan — «Like a Rolling Stone»
«„Like a Rolling Stone“ — это лучшая песня, которую я написал» — как-то сказал Боб Дилан. Она стала вехой не только в жизни самого музыканта, но и в развитии всей рок-музыки. Выпущенная в 1965 году песня ломала коммерческие устои — она стала первым синглом длительностью шесть минут, вместо привычных для тех времен трех.
В то время как популярные песни 1960-х были посвящены любви, Дилан поет о женщине, падающей на социальное дно. Бывшей светской львице теперь приходится жить в нищете
Жесткий звук, близкий к роковому, юношеский голос Боба Дилана (ему было тогда 24), саркастический текст — все это создало эффект разорвавшейся бомбы в музыкальной индустрии и в карьере певца. Дилан стал рок-иконой, а его песня — «самой титулованной песней в истории», по версии критиков.
Борис Гребенщиков
В 1988 году компания CBS всерьез заинтересовалась русским роком и заключила контракт на запись шести альбомов с Борисом Гребенщиковым, который благодаря Джоанне Стингрей получил неплохую раскрутку на Западе. Результатом стал частично англоязычный “Radio Silence”, спродюсированный Дейвом Стюартом из Eurythmics, однако помощь Дэйва и таких суперпрофессионалов, как Майкл Кеймен, Рэй Купер и Крисси Хайнд, успехом не увенчалась — контракт был расторгнут после того, как диск занял 198-е место из 200 в чарте Billboard и не окупил даже расходов на рекламу, а на родине послужил прологом к окончательному распаду классического «Аквариума». Тем не менее, проторив дорогу на Запад, Гребенщиков не остановился — за рубежом были записаны несколько лучших его альбомов, а на ударных в «Аквариуме» уже не один год играет ирландец Лиам Брэдли.
______________________________________________________________________________________________
Сиа
Rammstein
Все привыкли, что лучшие рок-группы мира родом из США или Великобритании. Поэтому вдвойне ценен успех Rammstein. Коллектив чрезвычайно популярен не только среди любителей рока и металла, но и среди обычных любителей музыки.
У «раммов» узнаваемый саунд, понятная подача, великолепные шоу. Все это, а также фирменный, рычащий драйв делают немцев как минимум одной из самых популярных рок-групп за всю историю.
А в нулевые круче «Раммштайна» не было никого — это уж точно!
История Rammstein — это успех нескольких ребят из бедной Восточной Германии, которые смогли стать суперзвездами с многомиллионными эндорсерскими и рекламными контрактами, которым рады в любом уголке мира.
1. The Beatles
Самой популярной музыкальной группой в истории признан коллектив музыкантов под названием «The Beatles». Наверное, эти ребята знакомы каждому человеку на планете Земля. С 1960 года культовая музыкальная группа начинает свое путешествие к всемирной известности.
Её состав состоял из 4-х парней родом из Ливерпуля. Джон Леннон и Пол Маккартни становятся самыми популярными личностями того времени. Однако их существование продлится недолго – всего 10 лет, но останется в памяти людей навсегда.
«The Beatles» выпустили всего 13 студийных альбомов, последний из которых, под названием «Let It Be», стал в дальнейшем самым известным. Сейчас Пол Маккартни до сих пор выступает с песнями знаменитой группы и собирает целые стадионы.
Анна Нетребко
Еще один пример сокрушительной мощи русской оперы и балета — карьера оперной певицы Анны Нетребко, которая добилась мировой известности, в том числе и славы в Соединенных Штатах. Ее записи постоянно находятся в чартах классической музыки, но в некоторых странах попадают и в общемузыкальные хит-парады. В австрийские чарты в разное время попадало 15 альбомов Нетребко: сама она приняла австрийское гражданство, а фото с ее автографом стоит на видном месте сувенирного магазина при Венской опере.
______________________________________________________________________________________________
The Beatles — «Yesterday»
«Yesterday» — легендарная песня, которая провела 11 недель во главе чартов США, и является абсолютным рекордсменом по количеству каверов на нее: их более 2200.
Композицию, вышедшую в 1965 году, сочинил и записал Пол Маккартни. Он решил использовать в аранжировке «Yesterday» струнный квартет, чего ранее The Beatles никогда не делали. Остальные участники группы отнеслись к идее Маккартни скептически, но после выхода одна из первых рок-баллад покорила сердца миллионов слушателей
В 1999 году «Yesterday» была признана британскими радиослушателями и критиками лучшей песней XX века, а портал 24/7 Wall Street поставил композицию на первое место в своем списке «100 лучших песен всех времен». Трудно не согласиться с таким решением.
Никита Смирнов
The Who
Эдди Веддер (Pearl Jam):
«The Who начинались как спектакль. Они стали впечатляющими. Вначале группа была в режиме чистого разрушения; позже, на таких альбомах, как «Tommy» и «Quadrophenia», они соединили эту необузданную энергию с точностью и желанием проводить масштабные музыкальные эксперименты. Они задались вопросом: «Каковы были пределы рок-н-ролла? Может ли сила музыки действительно изменить то, что ты чувствуешь?» Пит Таунсенд требовал, чтобы в музыке была духовная ценность.
Они были невероятной группой, чей главный автор песен оказался в поисках разума и гармонии в своей жизни. Он разделил это путешествие со слушателем, став источником вдохновения для других, чтобы искать свой собственный путь. Они сделали все это, одновременно попав в «Книгу рекордов Гиннесса» как самая громкая группа в мире. The Who, вполне возможно, останутся величайшей концертной группой всех времен. Даже легенда панк-музыки и историк музыки Джонни Реймон согласился со мной в этом.
Вы не можете объяснить Кита Муна или его игру. Джон Энтвистл был загадкой для самого себя, еще одной виртуозной музыкальной странностью. Роджер превратил свой микрофон в оружие, по-видимому, в целях самообороны. Все это время Пит прыгал на стропила, держа в руках «Gibson Les Paul» 70-х годов, которая оказался потрясающе тяжелой гитарой. Как живая группа, они создавали импульс, и, казалось, их освобождал ритуал их музыки».
The Band
Люсинда Уильямс:
«Трудно классифицировать звучание The Band, но оно было таким органичным – немного кантри, немного корней, немного гор, немного рока – и их вокальные стили и гармонии полностью отличали их друг от друга. Каждый участник привнес что-то свое, потому что все они были непревзойденными музыкантами.
Их работа в туре Боба Дилана 1966 года – одна из лучших рок-н-ролльных работ, когда-либо созданных, а Робби Робертсон просто потрясающе играет на гитаре. The Band позволила Дилану расшириться в стилистическом плане. В своем творчестве Дилан уходил от этих тяжелых, метафорических песен на «Blonde on Blonde» и писал крутые маленькие мелодии.
Их песни невозможно раскрыть – кто может воспроизвести невероятный высокий голос Ричарда Мануэля? Это чувство такое душераздирающее. Этот парень говорит, что его возлюбленная только что бросила его, и он совершенно опустошен. Это одна из самых красивых мелодий, которые я когда-либо слышала.
В этой группе есть элемент грусти. «The Last Waltz»(документальный фильм Мартина Скорсезе о концерте и карьере группы The Band), несмотря на его чудесную музыку, было грустно смотреть, потому что они могли дать еще так много. Смерть Ричарда Мануэля была действительно трагичной. Я познакомилась с Гартом Хадсоном, когда он играл на демо, которое я записала еще в середине восьмидесятых. Я просто помню, что он был очень тихим, тихим и очень милым. И он играл как ангел».
Led Zeppelin
Если у The Beatles и могут быть соперники за звание лучшей рок-группы всех времен, то это только Led Zeppelin. Каждый из четверки «цеппелинов» считается в числе лучших музыкантов своего амплуа. А творческий дуэт Роберта Планта и Джимми Пэйджа может поспорить даже с Ленноном и Маккартни.
Главная песня коллектива Stairway To Heaven многими считается лучшей песней, из когда-либо записанных.
«Цеппелины» распались в 1980 году, когда трагически погиб их барабанщик Джон Бонэм. После этого оставшиеся музыканты собирались вместе на единичные шоу, но их карьера как Led Zeppelin была закончена.
Алсу
После того, как Алсу неожиданно заняла второе место на конкурсе «Евровидение» в 2000 году, выступив с песней “Solo”, европейские продюсеры решили обратить на нее внимание. Увы, желание сыграть на поле западных звезд в очередной раз обернулась провалом: сделанная «под Бритни Спирс» песня “Before You Love Me” попала на 27 место европейских чартов всего на неделю
А в 2005 году лейбл Mercury отказался от планов выпуска второго англоязычного альбома Алсу, несмотря на телеротацию высокобюджетного видеоклипа ”Always On My Mind” на британских музыкальных каналах и промотур Алсу по радиостанциям.
______________________________________________________________________________________________
The Clash
Эдж (U2):
«The Clash положили начало тысяче гаражных групп по всей Ирландии и Великобритании – больше, чем любая другая группа. Для U2 и других людей нашего поколения видеть их выступления было опытом, изменившим жизнь. На самом деле нет другого способа описать это.
Социальное и политическое содержание их песен было огромным источником вдохновения. Это был призыв проснуться, поумнеть, разозлиться, заняться политикой и поднять шум по этому поводу. Интересно, что участники были совершенно разными персонажами. Пол Симонон учился в художественной школе, а Джо Страммер был сыном дипломата. Но вы действительно чувствовали, что они были товарищами по оружию. Они были полностью согласованы, протестуя против несправедливости, протестуя против системы, от которой они просто устали. И они думали, что это должно было произойти.
Участники The Clash ни в коем случае не были музыкантами мирового класса, но хайп, который они производили, был неоспорим – чистая внутренняя энергия, гнев и целеустремленность. Они были сырыми во всех смыслах, и им не было стыдно за то, что они были гораздо большим, чем просто точное исполнение и тем, чтобы гитары были настроены. Это было не просто развлечением. Это был вопросом жизни и смерти. Вот оно! Они показали нам, что всем было нужно. И все это было связано с сердцем».
Janis Joplin
Розанн Кэш:
«Дженис Джоплин была абсолютной занудой и абсолютным первопроходцем. Она была не просто великой женщиной в роке – в то время она была Женщиной в роке. Дженис действительно создала целый мир возможностей для женщин в музыке: без Дженис Джоплин не было бы Мелиссы Этеридж. Без Дженис не было бы ни Крисси Хайнд, ни Гвен Стефани. Там не было бы никого.
Сейчас трудно представить, до какой степени Дженис была настолько шокирующей в то время. Были блюзовые певцы, которые были дикими и необузданными, но даже они, как правило, были немного более сдержанными, чем Дженис. Она всегда казалась на грани того, чтобы полностью выйти из-под контроля. Несколько лет назад я впервые за много лет посмотрела фильм о фестивале поп-музыки в Монтерее и была совершенно ошеломлена Дженис. У нее была эта сосредоточенность, которая была безжалостной. Она была зрелищем, как какое-то ядерное существо, надвигающееся на толпу.
У нее была непоколебимая приверженность своей собственной правде, какой бы разрушительной, странной или плохой она ни была. Все остальное, казалось, не имело значения. Она была такой индивидуальностью в том, как одевалась, как пела, как жила. Она любила свой виски и не скрывала этого. Это была настоящая, единственная в своем роде женщина – не стилист, не публицист, не имиджмейкер. Это была всего лишь Дженис».
Black Sabbath
Многие справделиво считают, что до Black Sabbath не существовало тяжелой музыки. Огромная заслуга в появлении металла принадлежит гитаристу этой рок-группы Тони Айомми. Величие музыканта подтверждает тот факт, что он считается лучшим сочинителем гитарных риффов всех времен.
Золотая эпоха Black Sabbath закончилась с уходом из рок-группы вокалиста Оззи Осборна. Хотя коллектив не распался, о прежней славе они уже мечтать не могли. Воссоединившись с Осборном, Black Sabbath триумфально вернулись в 2013 году с альбомом 13.
Последний концерт ветераны тяжелой сцены отыграли 4 февраля 2017 года в родном Бирмингеме (Англия).
«Тату»
Сконцентрировавшись на лесбийском имидже и пронзительном голосе Юли Волковой, продюсер Иван Шаповалов решил пробиваться на западный рынок, записав в 2002 году англоязычную версию альбома «200 по встречной». Диск оказался ко двору, разойдясь зарубежным тиражом около 10 миллионов. Золотой статус в четырех странах и платиновый по Европе в целом, абсолютный рекорд продаж в Японии в 2003 году, первое место в британском чарте. А “All the Things She Said”, она же «Я сошла с ума» попала даже в саундтрек к замечательному фантастическому ромкому «Бойфренд из будущего». Группа распалась всего через несколько лет, но ее достижения на Западе до сих пор так и не смог превозойти никто из «наших»: словосочетание «русская поп-музыка» по-прежнему вызывает в воспоминаниях среднестатистического иностранца страстный поцелуй Юли и Лены.
______________________________________________________________________________________________
Imagine Dragons
Imagine Dragons — американская инди-рок группа, с самого начала своей карьеры ставшая одной из самых популярных рок-групп в мире. Дебютный альбом группы в 2012 году произвел глобальный фурор сразу двумя хитами («Radioactive» и «Demons»), а в 2013 квартет из Лас-Вегаса был назван лучшей новой группой в США.
С тех пор группа завоевала более 50 престижных музыкальных наград: 3 премии American Music Awards, 10 премий Billboard Music Awards, Grammy за лучшее рок-исполнение, MTV Video Music Awards и World Music Awards как лучшая рок-группа.
В общей сложности группа продала более 66 миллионов альбомов по всему миру. Имея более 110 миллиардов прослушиваний, Imagine Dragons являются единственной группой в истории, выпустившей четыре бриллиантовых сингла, а именно Radioactive (14-кратный платиновый), Believer (10-кратный), Demons (10-кратный) и Thunder (10-кратный платиновый).
Неудержимая энергия, потрясающие и продуманные шоу – Imagine Dragons создают музыкальные приключения на сцене, где рок встречается с элементами хип-хопа, фолка и электронной музыки.
Maroon 5
Группа Maroon 5 – одна из самых стойких и известных в 21 веке. Коллектив из Лос-Анджелеса за более чем 20-летнее творчество имеет 3 премии Грэмми и 13 номинаций, а также рекорд в чарте Billboard Hot 100 с 32 хитами в десятке лучших. Группа входит в топ-40 по количеству хитов №1 среди поп-дуэтов или групп с одиннадцатью записями и двадцать два раза входит в десятку лучших в чарте. Это единственная группа, которая удостоилась таких наград. Maroon 5 слушают более 45 миллионов раз в Spotify в месяц, и после завершения своего тура «2021» они отыграли более 750 концертов в более чем 30 странах, продав более 7 500 000 билетов по всему миру, и продолжают оставаться «одними из лучших». Альбомы и синглы группы постоянно становились мультиплатиновыми и били множество рекордов, а ролики набирают миллиарды просмотров.
Вам нужно знать все их песни?
Вы, наверное, слышали обо всех именах, которые мы упомянули в этой статье, но можете ли вы назвать себя их поклонником, если не знаете все их песни наизусть? Одна из худших вещей, которые могут случиться, — это запереть группу или артиста только потому, что кто-то, так называемый, их больший фанат, чем другие. Чтобы оценить и распознать чью-то музыку, вам не нужно знать все их песни, и вам не нужно знать их музыку. полная дискография сердцем. Самое главное, чтобы вы наслаждались битом и ценили артиста.
Есть много других групп, певцов и авторов песен, которые признаны во всем мире и служат источником вдохновения для миллионов людей во всем мире. В конце концов, вам решать, кто вам нравится и что вам в них нравится, и то, что кого-то узнают другие, не означает, что вам нужно следить за его карьерой или что вам нужно прислушиваться к его мнению. мелодии. Если вы хотите насладиться определенной группой или певцом, вы можете легко включить их музыку для себя и своих друзей, когда захотите.
Queen
Queen — группа, без которой не обходится ни один топ. Самый успешный рок-альбом, самый большой концерт, самая лучшая рок-песня, самый лучший рок-вокалист и так далее, и так далее…
Талант каждого из 4 музыкантов коллектива раскрылся сполна и как исполнителя, и как автора. Но все-таки Queen — это, прежде всего, Фредди Меркьюри. Обладавший невероятным талантом и харизмой Фредди до сих пор является одним из самых популярных певцов в истории популярной музыки.
И, хотя Queen без Фредди Меркьюри — это не Queen, даже в усеченном составе и без своего основного вокалиста 3 остальных участника собирают полные залы.
Вообще группа Queen может легко выступать в любом концертном зале даже без певца. Все песни известны дословно каждому меломану на всем земном шаре.
David Bowie
Лу Рид:
«Вклад Дэвида Боуи в рок-н-ролл заключался в остроумии и утонченности. Он умен, он настоящий музыкант и действительно умеет петь. У него такой большой диапазон: мне нравится голос Зигги Стардаста, но у него много разных голосов. У него есть свой певучий голос, когда он этого хочет. И у него есть мелодическое чувство, которое намного превосходит любого другого в рок-н-ролле. Он действительно может взять высокую ноту. Это потрясающе.
Я не могу выбрать любимую пластинку Боуи. Это всегда зависит от моего настроения – любая из танцевальных пластинок; «Ziggy Stardust»; Мне всегда нравилась «The Bewlay Brothers», этот трек на «Hunky Dory». А альбомы, которые он записал с Брайаном Ино, такие как «Low» и «Heroes», просто феноменальны. Он постоянно меняется, так что вы никогда не устанете от того, что он делает».
Chuck Berry
Джо Перри (Aerosmith; The Joe Perry Project; Hollywood Vampires):
«Дело не столько в том, что он играл, сколько в том, чего он не играл. Его музыка очень экономична. Его гитарные партии задавали ритм, в отличие от того, чтобы лежать сверху. Экономия его «облизываний» и доминант – они подталкивали песню вперед. И он строил свои соло так, чтобы получалось милое маленькое заявление, переносящее песню на новое место, так что вы были уже готовы к следующему куплету.
Он поражает людей на всех уровнях: лирика, мелодия, темп, рифф. Другое дело, что Чак Берри был шоуменом: играл на гитаре за головой и между ног, совершал «утиную походку». Это не похоже на то, что вы могли бы закрыть глаза и услышать, как его игра страдает из-за этого. Он был в состоянии делать все это и делать так, чтобы это выглядело так легко и естественно.
Как автор песен, Чак Берри похож на Эрнеста Хемингуэя из рок-н-ролла. Он сразу переходит к делу. Он рассказывает историю короткими предложениями. Вы получаете в своем воображении великолепную картину того, что происходит, за очень короткий промежуток времени, в хорошо подобранных словах. Он также был очень умен: он знал, что если он собирается ворваться в мейнстрим, он должен понравиться и белым подросткам. Что он и сделал. Я думаю, он знал, что мог бы добиться собственного успеха в чартах R&B, но он хотел выйти оттуда и добиться больших успехов».
Elton John
Билли Джоэл:
«Элтон Джон называет себя рок-звездой, и он действительно живёт этим. Больше похож на рок-звезду – римского аристократа. Элтон наподдает мне на пианино. Он фантастический – возврат к Джерри Ли Льюису, Фэтсу Домино и Литтлу Ричарду. Его спонтанная, импровизационная игра всегда бросает мне вызов. И этот его вклад в рок-н-ролл и поп-музыку – его музыкальность. До него рок был чем-то вроде Джеймса Тейлора, певца и автора песен на гитаре. Элтон вернул фантастический фортепианный рок.
Элтон знает, на что способен его инструмент. Пианино – это ударный инструмент, такой же, как барабан. Ты не играешь на пианино. Ты стучишь и бьешь по пианино. Ты выбиваешь все дерьмо из пианино. Элтон точно знает, как это сделать – у него всегда был тот ритмичный, очень африканский, синкопированный стиль, который приходит от того, что он хорошо разбирается в госпеле и старом добром R&B.
Элтон и Берни Топин написали несколько блестящих песен. Любой мелодичный автор песен в долгу перед Элтоном Джоном, величайшим мелодистом. Я ни хрена не смыслю в новых группах, но любой, кто играет на клавишных и любит мелодию, должен отдать должное Элтону. Подобно Коулу Портеру, Ричарду Роджерсу, Кэрол Кинг и The Beatles, он продолжает богатую традицию написания прекрасных мелодий».
Мировые хиты всех времён
5) «Unchained Melody» заработала около 27,5 миллионов
Безусловно, вы знаете эту композицию, звучащую в оскароносном фильме «Призрак» с Деми Мур, Патриком Суэйзи и Вупи Голдберг. Однако, знаете ли вы, что версия, использованная в фильме, не является оригинальной?
«Unchained Melody», написанная Алексом Нортом (Alex North) и Хаем Заретом (Hy Zaret), первоначально была спета Тоддом Дунканом (Todd Duncan) и использовалась в качестве саундтрека к другому фильму — «Неизвестный» («Unchained»), 1955.
Однако версия The Righteous Brothers, появившаяся в 1965 году, стала более популярной, когда она была использована в качестве саундтрека к фильму «Призрак» в 1990 году.
4) «Yesterday» заработала примерно 30 миллионов долларов
«Yesterday all my troubles seemed so far away … »
Кто не знает слов этой вечной песни? Написанная и исполненная Полом Маккартни, эта песня принадлежит ему и его коллеге по группе Джону Леннону. Не удивительно увидеть песню Beatles в этом списке, однако будет интересно знать, что у данной композиции, которая была выпущена в 1965 году, на сегодняшний день есть более двух тысяч кавер версий, написанных разными исполнителями.
В истории радио эта песня занимает второе место по популярности и по частоте звучания. Как и следовало ожидать, Пол Маккартни и вдова Леннона Йоко Оно зарабатывают миллионы долларов в качестве роялти только за эту песню.
«Heart of Glass» (Дебби Харри)
Хит был выпущен американской группой «Blondie» в конце 70-х на долгоиграющей пластинке «Parallel Lines». Уже через год он возглавлял как американские, так и английские хит-парады. Композиция уверенно держалась на первой строчке US Billboard Hot 100 и UK Singles Chart. Звучание знаменитой Блонди сразило Австралию, Австрию, Канаду, Новую Зеландию и Германию. Слова песни принадлежат гитаристу Крису Стейну и вокалистке, давшей ей в последующем звучание, Дебби Харри. Композиция «стеклянное сердце» плотно закрепилась в списке постоянного репертуара коллектива и регулярно звучала на их концертах. Стилистически, трек относится к диско, а тональность звучания — ми-мажор.
По версии журнала Rolling Stone, хит занимает 259-ю позицию в «топ-500 величайших песен всех времён и народов».
Интересно, что этот американский супер хит хорошо известен жителям СССР. Его неоднократно включали в ежедневную утреннюю телепрограмму «Доброе утро» на «Первом канале».
The Beach Boys — «Good Vibrations»
Три номинации на «Грэмми», лидирующие позиции в чартах по всему миру, место в Зале славы рок-н-ролла. А также присутствие в топах «величайших песен всех времен» — британский журнал NME поставил эту композицию на 10-е место, а американский Rolling Stone — на шестое.
Брайан Уилсон, основатель группы, был одержим «Good Vibrations». The Beach Boys затратили рекордную для тех лет сумму (50 000 долларов) на запись композиции, чтобы добиться революционного звука, и у них это получилось. Новаторский монтаж музыкальных тем, использование редких инструментов, например, электротерменвокса и участие множества сессионных музыкантов привело к появлению «карманной симфонии» — так назвал песню сам Уилсон
После выхода «Good Vibrations» в 1966 году Брайана Уилсона нарекли гением, про песню говорили, что она поражает своим жанровым диапазоном (от R&B до психодела) и меняет все представление о рок-музыке в целом. По опросам слушателей, в редакции NME признали The Beach Boys лучшей вокальной группой 1966 года, в этой номинации они тогда опередили The Beatles.
Майли Сайрус
Майли Сайрус – американская певица, актриса и автор песен. Впервые она прославилась как детская актриса, сыграв главную роль “Майли Стюарт” в сериале канала Disney “Ханна Монтана”.
На данный момент она выпустила семь альбомов, и почти все они вошли в пятерку лучших Billboard 200. Time 100 перечислил ее в семи выпусках подряд с ’08 по ’14 годы. Billboard также включил Сайрус в свой чарт «Величайшие артисты всех времен».
Она известна своим характерным голосом и эклектичным музыкальным стилем, который вобрал в себя элементы поп-музыки, хип-хопа и кантри. Её карьера была отмечена серией трансформаций и переосмыслений. На протяжении всей своей карьеры она была известна тем, что раздвигала границы того, что считается приемлемым в поп-музыке, и часто становилась предметом споров и внимания средств массовой информации. В последние годы Майли продолжала развиваться как артистка, исследуя новые музыкальные стили и сотрудничая с другими музыкантами.
Помимо своей профессиональной карьеры, Майли известна своей социальной активностью и связана с различными благотворительными организациями. Она была ярым сторонником защиты окружающей среды и использовала свою известность для повышения осведомленности о таких проблемах, как изменение климата и права животных. В 2020 году Майли была удостоена премии “Сострадание в действии” от Гуманного общества Соединенных Штатов за ее работу по защите прав животных.
Она также активно работала в актерском мире, снявшись в нескольких фильмах и телешоу, включая “Последнюю песню” (2010) и “Черное зеркало” (2013).
Майли Сайрус – талантливая артистка, которая продолжает оказывать значительное влияние на индустрию развлечений и за ее пределами.
Queen
Среди лучших рок-групп всех времен особняком стоит британский коллектив Queen. Хотя каждый из участников банды является великолепным музыкантом, главным действующим лицом рок-группы был Фредди Меркьюри.
Его невероятные вокальные возможности, артистизм, чувство мелодии позволили «квинам» покорять мир каждым своим альбомом.
За свою карьеру Queen записали несколько песен, ставших мега-хитами. Коллектив славен не только своими студийными работами, но и отношением к видео-клипам. Многие из них стали шедеврами короткого метра.
Также Queen – рок-группа, каждый из участников которой сочинил как минимум одну песню, возглавлявшую хит-парад лучших композиций.
К сожалению, творческий путь Queen закончился вместе со смертью вокалиста.